Теория гармонии. Выпуск 2.

…Композиция существует с момента, когда предметы начинают изображаться не только ради них самих, но для того, чтобы их внешний вид передал отзвуки, которые они вызывали в нашей душе.

П. Руссо

Здравствуйте, друзья!

В первую очередь, хочу поблагодарить вас за отклик к первому выпуску Теории гармонии - для меня и всей нашей команды он очень важен!

Сегодня же предметом дискуссии я выбрала те приемы композиции, которые мы применяем в наших работах очень часто - ввиду их практически беспроигрышного варианта. Как вы думаете, о чем это я? Конечно, о диагоналях и треугольниках!

Итак, давайте поговорим о том, как геометрия поможет нам создать шедевр)

Значение диагоналей в гармоничном произведении (будь-то фотография, картина, скрап-страничка или открытка) переоценить трудно - эти волшебные линии могут не просто уравновесить, создать "картинку", но и помогают вдохнуть в работу жизнь, эмоции!

Диагонали придают работе динамику. Такая композиция уже сама по себе движение - взлет или падение, умиротворение или напор.

Ученые считают, что нисходящие диагонали (из вершины левого верхнего угла в правый нижний) приближают объект, а восходящие (из левого нижнего в правый верхний) - удаляют.

Вспомните изображения с дорогой - человек двигается навстречу, или наоборот, уходит от нас.

Если же говорить об эмоциональном воздействии на зрителя, диагональная композиция с направлением от левого нижнего угла к правому верхнему воспринимается человеком напряженнее нисходящих. Психологи считают, что это связано с тем, что мы читаем слева направо, сверху вниз, а в восходящей диагонали взгляд должен двигаться "против шерсти", что требует бОльших усилий.

Сила таких линий в способности удерживать внимание зрителя: его взгляд, как правило, движется вдоль диагоналей. Диагональными могут быть и цвета одного объекта. Используя диагональные линии, желательно располагать их чуть выше или ниже левого угла работы, поскольку наши глаза сканируют изображение слева направо. Если в работе присутствует изображение движущегося объекта, впереди всегда оставляйте "место для шага" – это придаст ему еще больше динамики.

Также при помощи диагоналей можно подчеркнуть глубину работы - конечно, в основном это касается страниц. 

Однако необходимо помнить, что сами по себе линии не являются панацеей при составлении композиции. Если работа не насыщена содержанием, а лишь включает отдельные элементы, совпадающие с воображаемыми линиями или кривыми - это еще не композиция. Линии помогают нам наметить путь взгляда зрителя, и, соответственно, расшифровать заключенный в страничке рассказ или историю, которую мы хотим ему донести при помощи открытки.

Подбирая примеры скрап-работ, которые могли бы наглядно проиллюстрировать диагональные линии в композиции, я заметила интересную закономерность - подавляющее большинство скрап-волшебниц предпочитает нисходящую диагональ) из верхнего левого в нижний правый угол.

Возможно, когда-нибудь будущие искусствоведы и арт-психологи найдут миллион объяснений этому явлению) пока же я предлагаю полюбоваться, как выглядят диагонали "в деле", не пытаясь анализировать, а просто получая эстетическое удовольствие)

Источник

Источник

Источник

Источник

.

Источник

Источник

Источник

Правило треугольника является одним из лучших композиционных приемов.

Фактически, любой объект окружающей среды можно сравнить с какой-либо геометрической фигурой, но все они пробуждают у зрителя разные эмоции и чувства. Простые геометрические формы, такие как круг и квадрат, намного быстрее фиксируются нашим глазом и воспринимаются мозгом, а следовательно и лучше запоминаются, нежели сложные и неправильные. Вообще выделяют три базовых фигуры. Это прямоугольник, треугольник и круг. Всё остальное – овал, квадрат, трапеция, эллипс, ромб всего лишь их вариации. Все они отличаются как графически, так и (не удивляйтесь) эмоционально.

Три точки, не располагающиеся на одной линии – чистый космос, необходимый и достаточный для определения любой конкретной плоскости. Поэтому треугольник имеет некую магию. Триединая природа вселенной: Небо, Земля, Человек; отец, мать, дитя; мистическое число три. Отсюда и понятие треугольника как символ поверхности вообще. По Платону вся поверхность состоит из треугольников. Треугольник одна из первых фигур, изображенных в древних орнаментах.

В основе архитектурных построек и живописных полотен лежит треугольник. Песочные часы, состоящие из двух треугольников, символизируют созидание и разрушение, текучесть времени. Треугольники в композиции дают зрителю ощущение баланса - ставя его на одну из вершин, легко придать композиции неустойчивость. Наоборот, треугольник, размещенный на основании, дает ощущение незыблемости - пирамиды Египта стоят тысячи лет, в то время как другие типы твердых зданий рассыпались в пыль.

Вершина треугольника в любой композиции опирается на субъективный центр золотого сечения.

Работая над, скажем, страничкой (как самым показательным для скрапового примера объектом), надо учитывать, что треугольник естественным образом вносит в композицию ощущение глубины пространства. 

Элементы декора или цветовые пятна могут создавать, как "заполненный" треугольник, так и наоборот - ограничивая взгляд зрителя тремя точками, направлять его в акцентированную таким образом "глубину".

В одних примерах, которые вы увидите ниже, треугольник очевиден сразу. В других для того, чтобы его увидеть, необходимо мысленно соединить линиями основные точки композиции, притягивающие внимание зрителя. Но он присутствует везде)

Источник

Источник

Источник

Источник

Источник

Надеюсь, что наш сегодняшний разговор был для вас интересным и вы смогли вынести из него что-то полезное для себя)

До скорых встреч в наших новых выпусках Теории гармонии! 

Сегодня же я хочу попрощаться с вами словами архитектора и изобретателя Андрея Константиновича Бурова:

.…Композиция не есть что-то застывшее, догматичное. В науке есть четкие законы. В искусстве же любой четкий закон не может быть доведен до предельной четкости: всегда должно оставаться хоть немного места для свободного творчества.